事实证明无声片和有声片相比也许有一个好处是夸张的表演不会因为小学生背课本式的台词显得出戏；马徐维邦没有我想象中的好，画家出身，运用倾斜拍摄和晃动摄影等试图将恐怖电影提升为不能克服的恐怖，塑造鬼魅气氛，但这一点不过是对《FPS》的照搬，而且原版更好；《FPS》的精华在揭去面具的话，《FPS》则直接去掉了面具的设定，转而分化出一个孙小鸥作为行走的假象，比起鬼魅的影子，延宕故事发展的歌声是主体也是人物之间的联系所在；田汉的参与让整部电影的革命气息非常浓厚，虽然是恐怖片，但更像革命＋恋爱这种流行题材的变种；另外，革命＋恐怖其实是很适合结合的题材，如当下将政治与恐怖结合一样；对伤口主动的展露他满腔热血的痛陈革命历史的政治化受虐；学莱坞表现主义，倒是开创了新的表现方式，毕竟在中国传统鬼怪传奇中，鬼是没有影子的
又是一部标准的“原谅系”电影，开头、经过是呈现父子之间的鸿沟和矛盾，结尾是和解.
这部做到了自我认知上主动性的拒绝和接受. 主动性上的拒绝从一开头就很鲜明不用多说. 而关系到“和解”最重要的一环就是自己的认定，而非他人的劝慰或者思想上各种形式的妥协. 直到最后父亲病发在病床上悔恨自己没有好好和儿子生活，儿子都没有说一句原谅并在父亲去世后依旧对父亲把他的摄影展交给自己来办觉得不可思议. 回溯原本应该美好的情感关系和各自放下高墙，儿子并没有因为需要去选择原谅而是理解，理解他作为摄影师的职业，直面事实也放下了心中恨意. 至于儿子和女陪护之间感情，发展到后程女陪护爆料因为自身出轨前夫无法跟他在一起时，这个冲击点设置是非常好的，而情感的专一与否也是并行的争论点，但结尾并没有处理这个问题. 歌曲配乐多而不显得累赘. 佐藤铃（道本成美）为了逃避母亲（南久松真奈）的过度干涉，在川上信夫（泉知束）的引导下，前往东京的一处房产进行内览. 尽管被告知前住户山本孝雄（岩永ひひお）因欠租而失踪，铃仍被这处优质房产所吸引. 信夫提议她单独继续内览时，铃顺从了他的建议. 然而，她在房中听到某种不祥的声音，被引导着打开了一扇通往异世界的门，随后被强行拉了进去. 醒来后，她发现自己身处一座荒废的巨大建筑中，迷茫中遇到了自称山本孝雄的男子. 这个空间被某个怪物所支配，既无法逃脱，也无法死去，真正的无间地狱.
